Mua lại Salvator Mundi của Da Vinci liên quan đến hòa giải địa chính trị bao gồm cả Bảo tàng Vatican

Da Vinci's Salvator Mundi tại Louvre Abu Dhabi có thể là kết quả của một cuộc hòa giải địa chính trị, liên quan đến các quỹ đầu tư Anglo-Saxon, tường lửa tài chính và Mohamad Bin Salman (Thái tử của Ả Rập Saudi), người thực sự bắc cầu cho cái giá cuối cùng phải trả. Các tác phẩm nghệ thuật dường như đang được bảo hiểm cho xung quanh 700 triệu đô la.

In Tháng Sáu 2017, Ả Rập Saudi và các đồng minh của nó, bao gồm các Tiểu Vương Quốc Ả Rập Thống Nhất, cắt đứt mọi quan hệ ngoại giao với Qatar, trong những năm gần đây đã tự khẳng định mình là một thế lực hàng đầu trên thị trường nghệ thuật toàn cầu thông qua Cơ quan Bảo tàng Qatar (Sheikh Hamad Bin Khalifa Al Thani).

Trong khi đó, theo thông lệ tiêu chuẩn, Viện bảo tàng Vatican (tổng số 12) đã nghiên cứu rộng rãi Salvator Mundi cơ hội và đặc biệt là cách giải thích biểu tượng Chúa Kitô của Da Vinci.

Một loạt các thông cáo khác nhau về chủ đề của các nhân vật chính khác nhau trong cuộc mua bán - mỗi thông cáo trái ngược với phần trước - cho thấy rằng bức tranh đang bùng nổ về mặt thần học, và rõ ràng rằng, cuối cùng, các nhân vật chính khác nhau thích tránh chủ đề này, xem xét "tính nóng" thần học có khả năng gây tổn hại đến sự thành công của việc mua bán.

Sản phẩm Salvator Mundi Tranh vẽ cũng có thể xúc phạm sự nhạy cảm của người Ả Rập Xê Út: chân dung con người và đặc biệt là chân dung của các nhân vật tôn giáo bị cấm theo nhãn hiệu Hồi giáo nghiêm ngặt của Ả Rập Xê Út, và bức tranh này đặt ra các vấn đề cụ thể vì nó mô tả Chúa Giêsu là “Đấng cứu thế của thế giới” (nói Sản phẩm Bán Chạy Nhất của Báo New York Times).

Trước đây, Bảo tàng Vatican luôn có quyền rõ ràng trong việc kiểm tra, xác nhận và nếu thích hợp, thu mua các tác phẩm nghệ thuật lịch sử có vai trò quan trọng trong việc truyền bá đức tin Cơ đốc. Mặc dù độc quyền RC này đã dần suy thoái, nó vẫn còn giá trị trong thế kỷ 21 đối với tất cả các tác phẩm nghệ thuật chính mô tả các biểu tượng của đức tin Cơ đốc; và Chúa Giêsu Kitô được vẽ bởi Leonardo Da Vinci như “Đấng cứu thế của thế giới” đương nhiên là một trong những đại diện như vậy.

Do đó, Artprice có thể xác nhận rằng việc bán «Salvator Mundi của Da Vinci » đã thực sự liên quan đến hòa giải địa chính trị cũng như quản lý ngoại giao về các tác động tôn giáo và thần học của nó. Kết quả cuối cùng, với bức tranh được triển lãm tại Louvre ở Abu Dhabi, do đó là kết quả của tất cả các yếu tố này và giá trị được bảo hiểm của tác phẩm nghệ thuật tại 700 triệu đô la rất có thể hoàn toàn tương ứng với giá trị của bức tranh trong bối cảnh Museum Industry ®.

Để biết thêm thông tin, hãy đọc 7 tháng 2017 năm XNUMX phát hành https://www.actusnews.com/fr/ARTPRICE/cp/2017/12/07/news-of-da-vinci_s-salvator-mundi-being-exhibited-at-the-abu-dhabi-louvre-and-soon-at-the-paris-louvre-entirely-endorses

Tin tức của Da Vinci's Salvator Mundi đang được trưng bày tại Bảo tàng Louvre Abu Dhabi –và sắp tới tại Paris Louvre– hoàn toàn tán thành Artprice's Bảo tàng Công nghiệp®

Đã cung cấp một lời giải thích độc quyền về các thỏa thuận tài chính phức tạp đằng sau việc mua lại gần đây Của Leonardo Da Vinci Salvator Mundi –một lời giải thích đã được chọn bởi Agence France Presse hôm nay–, Artprice đã nêu bật một mô hình kinh tế rất phức tạp.

Các sắp xếp để mua lại kiệt tác Da Vinci hoàn toàn phù hợp với mô hình Museum Industry® mà Artprice lên ý tưởng vào năm 2005 và đã giảng dạy kể từ đó.

Theo thierry Ehrmann, Tất cả thế giới'các bảo tàng lớn có tài khoản với Artprice, tất nhiên là bao gồm cả Louvre. Các các Tiểu Vương Quốc Ả Rập Thống Nhất, với vốn của nó Abu Dhabi, là một trong 10 quốc gia tích cực nhất truy cập Artprice'cơ sở dữ liệu của…"

Đây là thỏa thuận: Paris Louvre bán nhượng quyền thương mại “Louvre” cho Abu Dhabi cho đến năm 2037. Sau này trả tổng cộng 400 triệu euro đến Bảo tàng Louvre Paris để có quyền sử dụng tên Louvre. Sau đó, cùng với 13 viện bảo tàng của Pháp, đã ủy quyền cho mượn các tác phẩm nghệ thuật Abu Dhabi - 10 bảo tàng đã cho mượn hơn 350 tác phẩm nghệ thuật.

Những thỏa thuận này cho thấy Museum Industry® hợp tác trong một mạng lưới, sử dụng các phương tiện đầu tư và cấu trúc pháp lý phức tạp.

Chúng chứng minh rõ ràng sự xuất hiện trong thế kỷ XXI của một ngành kinh tế mới - Museum Industry® - đúng như Artprice đã mô tả vào năm 2005.

Tóm lại, chúng tôi có một mô hình kinh doanh cổ điển với dòng vào (bán vé và thu nhập phái sinh) và dòng ra - chi phí giấy phép hoạt động cộng với chi phí mua lại… trong trường hợp này, giá của Da Vinci Salvator Mundi, một mức giá được Artprice dự đoán ba tháng trước khi bán.

Sản phẩm 450 triệu đô la được trả cho bức tranh là kết quả của một quyết định đầu tư thông minh dựa trên thu nhập hoạt động hàng năm của bảo tàng Louvre (ebitda) chứ không phải dựa trên sự xa hoa ngông cuồng nào đó. Những người tin rằng đó là cái sau đã không hiểu rằng Museum Industry® hiện là cơ cấu chính của thị trường nghệ thuật toàn cầu.

Cấu trúc này đang thúc đẩy giá nghệ thuật tăng lên bằng cách tạo ra sự khan hiếm trên ba phân khúc chính của Thị trường nghệ thuật: Tác phẩm cổ điển, Nghệ thuật hiện đại và Nghệ thuật đương đại và chúng tôi thấy rằng trong cấu hình ngành này, việc bán lại "tài sản hữu hình chính" có thể có ảnh hưởng ngay đến doanh thu bán vé.

Artprice - sẽ ra mắt chỉ số xếp hạng bảo tàng của riêng mình (Artmuseum100®) vào đầu năm 2018 - nêu bật sự chuyển đổi của các bảo tàng, nơi có lượng khách hàng đã tăng gấp 30 lần trong XNUMX năm qua.

Artprice và bộ phận kinh tế lượng của nó đã cộng tác với Twitter trong hai năm trên một mẫu khổng lồ gồm 39 triệu người theo dõi đã được xác định có liên kết đến 100 bảo tàng Mỹ thuật chính trên thế giới.

Theo thierry Ehrmann, Sự mở rộng quy mô lớn này của Museum Industry® toàn cầu song hành với cuộc cạnh tranh quyền lực mềm lớn giữa các quốc gia trên thế giới, đặc biệt là các cường quốc lớn (Trung Quốc / US) và các quốc gia vùng Vịnh. Thật vậy, sự cạnh tranh quyền lực mềm đang dẫn dắt thị trường nghệ thuật hướng tới những kết quả đấu giá mới ngoạn mục. Theo quan điểm được ghi chép đầy đủ của chúng tôi, chúng tôi có khả năng thấy kết quả xung quanh ngưỡng tỷ đô la vào năm 2020.

Là công ty hàng đầu thế giới về thông tin Thị trường Nghệ thuật, Artprice chỉ có thể hưởng lợi từ sự tăng trưởng này của Thị trường Nghệ thuật, về cơ bản được thúc đẩy bởi sức mạnh ngày càng tăng của Ngành Bảo tàng.