Nhấp vào đây để hiển thị các biểu ngữ CỦA BẠN trên trang này và chỉ trả tiền cho thành công

Breaking Travel News văn hóa Tin tức người Du lịch Tin tức về Travel Wire Video nổi bật Ukraina

Phục sinh trong thời chiến

hình ảnh lịch sự của wikimedia commons
Được viết bởi Max Haberstroh

Là một họa sĩ tài tình của các bức tranh lịch sử và thể loại, phong cảnh và chân dung, ông đã loại bỏ “chủ nghĩa hiện thực phê phán” bằng sơn dầu trên vải.

Trong các tác phẩm của mình, anh ấy mạnh dạn cố gắng gần với sự thật nhất có thể. Những bức tranh của ông là lời chứng thực về kinh nghiệm chiến đấu của chính ông ở Trung Á. Những nỗ lực thể hiện sự khủng khiếp của chiến tranh và sự tàn phá của ông đã biến những bức tranh của ông thành những bài luận hình ảnh chân thực, bắt được cả khoảnh khắc và tinh thần - không phải kiểu “vênh váo và dũng cảm quân sự” như chính ông nói, mà là tinh thần của những người anh hùng chịu đau khổ. nhất là trong thời kỳ chiến tranh "và sự tàn bạo dã man của những kẻ thống trị, những người đã đẩy các quốc gia vào những cuộc tàn sát đẫm máu."

Đối mặt với tin tức hàng ngày về cái chết và sự hủy diệt trong Ukraine bị chiến tranh tàn phá, chúng ta có thể hình dung họa sĩ được mô tả là nhân chứng đương thời của một loạt các cuộc xung đột và chiến tranh, bắt đầu từ Afghanistan qua Trung Đông và Bắc Phi, cho đến Caucasus và - kể từ năm 2014 - Ukraine. Tuy nhiên, mặc dù anh ta không phải là một đồng minh - xét về thông điệp kích thích của các bức tranh của anh ta, anh ta chắc chắn là như vậy!

Tên anh ấy là Vasily Vereshchagin. Ông sinh ngày 26 tháng 1842 năm 13 tại Cherepovets / Novgorod Governorate, Nga, và mất ngày 1904 tháng XNUMX năm XNUMX. Ngoài khả năng là một họa sĩ hiện thực tuyệt vời, ông còn xuất sắc trở thành một nhà sử học, dân tộc học và địa lý học, một nhà văn và nhà báo, và đặc biệt là một người đam mê du lịch, bao gồm các bí danh khác nhau như Balkans, Trung Đông, Turkestan, Mãn Châu, Ấn Độ, Philippines, Nhật Bản, Cuba và Hoa Kỳ.

Trong nửa sau cuộc đời của mình, Vereshchagin đã tổ chức 65 cuộc triển lãm các tác phẩm của mình, chủ yếu ở Tây Âu và Hoa Kỳ.

Phản hồi của công chúng là quá lớn.

Tại sao mọi người thực sự đánh giá cao Vereshchagin đến vậy? Trong cuốn sách minh họa “Vereshchagin”, được xuất bản năm 1987 tại “Leningrad Khudozhnik RSFSR,” Andrei Lebedev và Alexander Solodnikov cung cấp những hiểu biết đáng chú ý về tự do ngôn luận sau Glasnost và Perestroika của Gorbachev: “Điều gì đã thu hút mọi người trong các bức tranh của Vereshchagin và khiến anh ấy nổi tiếng thế giới trước hết là những ý tưởng về tự do và dân chủ vốn là phương châm của giới trí thức Nga thế kỷ XIX và đã trở thành nguồn cảm hứng cho Vereshchagin. ”

Mặc dù ông sống ở thế kỷ 19, chủ đề chiến tranh trong nhiều tác phẩm nghệ thuật trong số 235 tác phẩm nghệ thuật của ông không hề mất đi tính chất tưởng nhớ và cảnh báo xúc cảm: Chúng kinh hoàng, kích thích chúng ta hơn tất cả những gì chúng ta nhận thức được về điều không thể tưởng tượng được: cuộc chiến đó đã quay trở lại châu Âu, cho đến khi lục tung ổ khóa han gỉ của các kho vũ khí thời Chiến tranh Lạnh của ABC.

Vereshchagin khoảng 25 tuổi khi anh tham gia đầy đủ vào cái được gọi là “Trò chơi vĩ đại”, mô tả sự cạnh tranh thế kỷ 19 giữa Nga, Anh và Trung Quốc ở Trung Á. Anh đã chứng kiến ​​cảnh đổ máu bừa bãi trong các trận chiến giữa quân đội Nga và binh lính của Tiểu vương quốc Buchara. Trong Chiến tranh Nga-Thổ Nhĩ Kỳ nhằm giải phóng vùng Balkan khỏi sự áp bức của Ottoman, Vereshchagin đã bị thương nặng. Trong các bức tranh của mình, ông lên án "một số chỉ huy Nga kém năng lực và thiếu tận tâm" (từ "Vereshchagin" của Lebedev và Solodnikov). "

Khi trở thành một “Đảng phái của Hòa bình,” anh ta không thể không lên án mạnh mẽ chủ nghĩa dân tộc hoặc chủ nghĩa sô vanh.

 Không có gì để nói rằng những chiếc mũ đồng của quân đội cảm thấy những bộ phận trong các bức tranh của Vereshchagin là kỳ quặc nhất, gây ra những vấn đề nghiêm trọng cho nghệ sĩ. Ông đã dành những bức tranh của mình để thể hiện sự khủng khiếp của chiến tranh, mặc dù cái chết của chính ông không hề yên bình. Vereshchagin cùng với người dẫn chương trình của mình, Đô đốc Stepan Markarov, đã bỏ mạng trên chiếc hạm "Petropavlovsk" của Nga, bị trúng hai quả thủy lôi khi quay trở lại Cảng Arthur (ngày nay là Đại Liên / Trung Quốc) và chìm vào ngày 13 tháng 1904 năm XNUMX, trong Chiến tranh Nga-Nhật. (Nga, mặc dù được coi là vượt trội hơn, đã thua trong cuộc chiến đó, do đó nuôi dưỡng những nghi ngờ đầu tiên về khả năng bất khả chiến bại của “người châu Âu” ở châu Á).

Than ôi, Vereshchagin sẽ thích sử dụng tài năng của mình để thể hiện những mặt tươi sáng của cuộc sống. Dù sao thì lối sống của anh ấy cũng không có gì khác ngoài việc ít vận động và anh ấy sẽ chia sẻ với những người khác về sở thích đi du lịch thế giới với khuynh hướng mạnh mẽ đối với chủ nghĩa phiêu lưu. Vereshchagin viết: “Tôi yêu mặt trời trong suốt cuộc đời và muốn vẽ ra ánh nắng,“ khi tôi tình cờ nhìn thấy chiến tranh và nói những gì tôi nghĩ về nó, tôi vui mừng vì tôi sẽ có thể cống hiến hết mình cho mặt trời một lần nữa. Nhưng cơn thịnh nộ của chiến tranh vẫn tiếp tục theo đuổi tôi ”(từ Vasily Vereshchagin - Wikipedia).” 

Nhà văn và tiểu thuyết gia người Áo-Bohemian Bertha von Suttner đã biết Vereshchagin. Trong hồi ký của mình, cô nhớ lại chuyến thăm một trong những cuộc triển lãm của ông ở Vienna, "Tại nhiều bức tranh, chúng tôi không thể kìm nén được một tiếng kêu kinh hoàng." Vereshchagin trả lời: “Có lẽ bạn tin rằng điều đó được phóng đại? Không, thực tế còn khủng khiếp hơn nhiều (từ hòa bình.com). "

Bức tranh cuối cùng trong loạt tranh “Những người man rợ” của Vereshchagin mang tiêu đề “Apotheosis of War” - một minh họa nghiệt ngã về một kim tự tháp có đầu lâu người. Ông hiểu bức tranh của mình là một sự tổng hợp của các cuộc đột kích khủng khiếp mà kẻ độc ác phương Đông Tamerlane từng thực hiện ở Trung Á và hơn thế nữa. Thông điệp của Vereshchagin mang tính chính trị cao, "Gửi đến tất cả những kẻ chinh phục vĩ đại - quá khứ, hiện tại và tương lai." Có vẻ tương đồng với cuộc chiến ngày nay ở Ukraine không thể gợi nhiều hơn.

Mặc dù kiệt tác “Chiến tranh và hòa bình” của Leo Tolstoy đã kích động Vereshchagin hình dung ra lập trường phản chiến trong văn học của Tolstoy bằng chất liệu sơn dầu trên vải, nhưng cuốn tiểu thuyết “Resurrection” của Tolstoy đã đánh bại mọi kỷ lục khi nó được xuất bản năm 1899. Các chuỗi của cuốn tiểu thuyết xuất hiện một năm sau đó trên tạp chí hàng tháng của Mỹ, “Cosmopolitan,” với tiêu đề được dịch rất tự do thành “Sự thức tỉnh”. Hôm nay, đó là sự thức tỉnh để tìm ra lối thoát cho hòa bình!

Những lời chúc "Lễ Phục sinh vui vẻ" của chúng tôi có vẻ chân thành hơn ngày hôm nay. Tuy nhiên, chúng nghe có vẻ không thỏa đáng nếu được đề cập đến những người bị chiến tranh và thiếu thốn. Đối với họ, “hạnh phúc” đã trở thành một trò hề. Tuy nhiên, vẫn có Lễ Phục sinh, và những lời an ủi, khích lệ vang lên trong những lời của Giáo hội Đông phương: “Christos voskrese / Chúa Kitô đã sống lại”. “Voistinu voskrese / Quả thật là anh ấy đã sống lại.”

Tin tức liên quan

Giới thiệu về tác giả

Max Haberstroh

Để lại một bình luận

Chia sẻ với...